...везде натыкается либо на Джеймас Джойса, либо на Улисса...
Уже наверное надо все же прикупить эту книгу и попытаться прочитать -)

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

http://www.voyages-sncf.com/leisure/fr/launch/home/
http://www.tgv.com/
http://reiseauskunft.bahn.de/bin/query.exe/d

запись создана: 26.06.2007 в 18:39

РУССКИЙ СМЕХ – это совместный проект трех русских театров Риги, Таллинна и Вильнюса. Драматургическую основу спектакля составили произведения «Крокодил», «Бобок», «Чужая жена и муж под кроватью». Художественная идея – представить зрителям Достоевского-юмориста в противовес и в дополнение Достоевскому-психологу.

Как часто бывает, мои рассказы о спектаклях начинаются с признания. Этот раз не будет исключением. Признаюсь, я пошла на это спектакль, потому что стенографом значился Игорь Попов. Для меня, человека, который знает и любит театр «Школа Драматического искусства» не знать это имя было бы непростительно, ведь это второй отец-основатель ШДИ. Как было написано в программке: «Художник-легенда, чье имя связывают с прославленным театром А.Васильева... ...Критики неизменно отмечают, что каждая творческая встреча этих людей, работающих вместе уже более 30 лет, приносит необычайно интересные плоды как для сценографии, так и для режиссуры.» (Приятно было читать в программке про ШДИ, хотя в английской версии текста они переврали название театра. =))))

Я шла на этот спектакль с верой в то, что такой мастер не может участвовать в неинтересном проекте, и в то же время было страшно. Спектакли нашего театра Русской Драмы как-то не радовали в последнее время. Но этот спектакль оправдал все ожидания. Зрителю представели рассказы Достоевского, которые принято относить к так называемому «Черному Юмору». Спектакль развивался по нарастающей и затягивал в себя зрителя постепенно, давая возможность лучше понять и принять происходящее на сцене. К финалу он достиг абсолютного пика. На мой взгляд, успех обеспечили 7 нот, 7 элементов или 7 «героев» спектакля:

1. Потрясающие декорации, которые в разные моменты были улицей, внутренними кабинетами какого-то ведомства, гостиной, загробным миром или склепом, заснеженной улицей, оперным театром или спальней ... Основная декорация представляла собой 3 стены с множеством окон, арок и дверей. Выдвигаемые панели с изображением арок, трансформировались в надгробные плиты, красивый красный занавес в проеме центральной двери вместе с небольшой деталью бортика оперного зала на несколько минут переносили нас в оперный театр. Стоило поменять освещение, как улица превращалась во внутренние помещения.... А с помощью белого занавеса, сцена не только разделялась на необходимые зоны, добавляя некоторым сценам интимности и близости со зрителем, но это так же позволяло менять детали декораций для той или иной сцены без всякого ущерба для спектакля. Надо заметить, что сцена совсем не была загружена декорациями или какими-то деталями, да в некоторых сценах на сцене появлялись и крокодил, и гроб, и детали обстановки, такие как кресло качалка, стол и даже кровать, но в общем – она была наполнена воздухом. Самое потрясающее, что во всем этом пространстве актеры, даже произнося монологи на, по сути, пустой сцене, не выглядели сиротливо или одиноко.
Так же не обошлось без красивых деталей, как, например, Маски, старинное пианино, которое исполняло роль не только музыкального инструмента, но даже памятника, кресло качалка, кувшин, плюшевая собачка...

2. Костюмы. Красивые, очень.. Может не совсем исторически достоверные, но очень продуманные, как с точки зрения цветов (например, во время отрывка про загробный мир, все актеры были одеты в зеленовато-бордовую цветовую гамму, которая создавала такое потустороннее настроение), так и с точки зрения фасонов, и соответствия той или иной сцене.

3. Отдельное слово стоит сказать об освещении. Свет не просто помогал лучше видеть актеров, но также играл свою роль, подчеркивая и оттеняя ту или иную сцену, того или иного героя... Он то внезапно полностью гас, скрывая происходящее на сцене, то внезапно загорался, обнажая совершенно другую ситуацию. Кроме того идеально содружество декораций и освещения позволили сделать так, что ни одно место не напоминала другое. Даже одна улица была не похожа на другую, стоило добавить вид падающего снега в проемах арок.. Хороша и финальная сцена спектакля, когда все герои стоят позади подсвечиваемого изнутри белого занавеса, «выдавливая» на нем свои силуэты, изображая некий танец...

4. Надо сказать, что белого цвета в спектакле было очень много, и в костюмах, и в элементах декораций и в световых решениях. Кроме этого доменировал так же серый цвет. Яркие пятна костюмов добавили необходимые оттенки. Все это сделало спектакль невероятно светлым, несмотря на довольно печальную общую историю.. О ней чуть позже.

5. Звук тоже стал равноправным участникам спектакля, как и декорации, освещение и костюмы. Во-первых, в спектакле использовалась живая музыка, переходящая в фонограмму и обратно, а так же различные певческие фрагменты и многоголосья. Замечательная подборка музыкальных фрагментов, в том числе и оперного куска для сцены в опере, для оттенения различных сцен. Кроме того, использовался эффект эха, приглушенного голоса, что идеально подошло для предания потусторонности в цене в загробном мире...

6. Удачных режиссерских решений тоже было очень много. Как например сцены, напоминающие немое кино, эффект обратного отматывания пленки, решения сцены в которой один из героев проглочен крокодилом, но прободжает общается из его нутра, побег одного из героев от новостей, которые, кажется просто сыпятся на него с разных сторон. Мне особенно понравились сцены, в которых проявлялось многоголосье. Несколько актеров на сцене, у каждого своя реплика, каждый делает свои движения, все это происходит одновременно, но в этом хоровом шуме, в котором ничего не различить, разве что долетающие иногда отдельные слова, есть особый шарм... Он просто завораживает. Таких сцен было несколько... А еще абсолютно замечательное действие под кроватью, как картинка в картинке, когда двоим актером в относительно большом пространстве удалось передать всю тесноту пребывания в очень маленьком пространстве. Сцена перехода героя из нашего мира в загробный, некоторый моменты акцентирования той или иной реплики и многое другое... Надо сказать, что на сцене не было ни хаоса, ни прямолинейности в передвижении актеров. Рисунок их перемещений был разнообразен и четко выверен. Надо сказать, что и хореограф постарался, чтобы визуальное изображение спектакля было интересным, цельным и многогранным.

7. Ну и как седьмой элемент – конечно же актерские работы. Может быть, все дело в том, что этот спектакль не играется часто, но было полное ощущение, что актеры получают истинный кайф от своей игры. У каждого было по несколько ролей, с которыми они блистательно справлялись.
В первую очередь мне хочется сказать про Александра Ивашкевича (Эстония). Это главное открытие этого спектакля. Его персонаж Семен Семенович стал связующим звеном всего спектакля. В первом акте (а всего было 3) он был фактически главным героем. Он был и любовником, страстно желающим жену друга, которого проглотил крокодил и маленьким человеком, который искренне не понимал, как крокодил может быть дороже человека, он был и беглецом от того странного мира, где не ценится человек в попытке сохранить себя. Именно в результате этого своего непонимания, не совпадения с миром его герой сходит с ума... Сумасшествие этого персонажа открывает зрителям второй и третий акт, в которых ему толи снится более чем фривольный загробный мир, то ли тот приходит к нему в горячечном бреду... Он не только видит историю того мира, но даже становится свидетелем рассказа одного из обитателей о своей смерти...И рассказывает ее нам... Три несвязанных на первый взгляд рассказа Достоевского находят объединение через его героя...Его игра был просто упоительная. Браво...

Во второй строке своего письма, я просто не могла не отметить блистательный актерский дуэт нашего театра, Яков Рафальсон и Игорь Чернявский. Они вновь доказали, что их имя в афише – это гарантия интересного спектакля. Практически весь третий акт был феерическим дуэтом этих двух актеров. Они заставили публику плакать от смеха. И жесты, и интонации, и мимика - все идеальное попадание в цель. Они просто очень хорошие актеры, как по отдельности, так и в творческом дуэте.



Кроме них хотелось бы так же сказать о девушке, которая играла в спектакли то скрипачку, то ворону, то алкоголичку.. Ворона была настолько достоверной, что разве, что размеры заставляли вспомнить, что это актриса. Мои аплодисменты Ксении Агарковой (Эстония).
Вообще в этом спектакле играли лучшие актеры трех балтийских театров и играли восхитительно. У них менялись роли, менялись образы, но они оставались очень яркими. Шикарнейшая пара пожилого мужа и молодой жены; семейная пара немцев- владельцев Крокодила, очень яркие образы обитателей загробного мира. В целом можно сказать, что каждый из актеров, кто был на сцене, был индивидуален и убедителен.

В общем, я ни на секунду не пожалела, и в следующий раз, когда представится такая возможность, я с огромным удовольствием схожу еще раз на этот спектакль...

(фото с сайта Театра Русской Драмы

http://www.petrodisc.com/personal/basket.php

Я написала про Кориолана...
Очень подробно, с полным раскрытием сюжета, цитатами, описанием происходящего в зале Глобус...
Если есть желание, могу выложить почитать, или кому интересно, могу прислать на эл.почту...
Предупреждаю сразу, у меня получилось 23 страницы...
Отметтесь, кому интересно...

Признаюсь, честно, с одной стороны мне страшно, а с другой любопытно ваше мнение о написанном...

P.S. Девченки, кому я отправила, не забудьте мнением поделится.. Мне очень интересно, можно прямо в комментах к этой записи -))

оно

запись создана: 01.11.2007 в 02:24

Последний спектакль Кориолан в этом блоке...



фото с сайта ШДИ

Дорогая г-жа Фентон!
В предыдущие полгода служба безопасности нашего магазина пристально наблюдала за поведением вашего мужа во время его посещения нашего магазина.

читать дальшеВ приведенном ниже списке содержатся подробности совершенных им нарушений общественного порядка. Все инциденты подтверждены имеющимися у нас копиями видеозаписи с камер наблюдения.

Мы неоднократно устно предупреждали вашего мужа, однако он каждый раз игнорировал наши зам...читать дальше (еще 2010 символов) >>ечания. На наши предупреждения он отвечал грубостью и также заявлял, что "пока моя жена ходит в этот магазин, я тоже буду приходить сюда". В связи с этим мы вынуждены отказать вам, вашему мужу и членам вашей семьи в доступе в наш магазин.

Далее приводятся детали поступков, совершенных вашем мужем в последние 6 месяцев в нашем магазине:

15 июня: Взял 24 упаковки презервативов и разложил их в корзины других покупателей, пока те не видели.

2 июля: Установил все будильники в отделе товаров для дома так, что они звонили с 5?минутным интервалом.

7 июля: Сделал дорожку из томатного сока, ведущую в туалет.

19 июля: Подошел к сотруднику магазина и официальным тоном заявил ей: "Код три в отделе товаров для дома".
Наблюдал за реакцией.

4 августа: Просил у администратора оформить покупку пакета M&M в рассрочку.

14 сентября: Передвинул предупреждающий знак "Осторожно. Мокрый пол" в зал с ковровым покрытием.

15 сентября: В отделе туристических товаров поставил палатку и приглашал остальных покупателей зайти к нему, если они захватят с собой подушки.

23 сентября: В ответ на предложения сотрудников помочь в выборе товара начинал плакать и кричать "Люди, почему бы вам просто не оставить меня в покое".

4 октября: Смотрел в видеокамеры наблюдения, делал вид, что смотрится в зеркало и ковырял в носу.

10 ноября: В отделе огнестрельного оружия спрашивал у продавца, где можно купить антидепрессанты.

3 декабря: Носился по магазину, подозрительно громко, напевая музыкальную тему из кинофильма "Миссия невыполнима".

6 декабря: В отделе автомобильных запчастей изображал Мадонну, используя воронки разных размеров.

18 декабря: Прятался в стоках с одеждой и пугал покупателей криками "Выбери меня, Выбери меня".

21 декабря: Услышав объявление по громкой связи в зале магазина, принял позу эмбриона и закричал "О нет. Снова эти голоса!"

23 декабря: Заперся в примерочной кабинке и спустя некоторое время громко кричал: "Здесь нет туалетной бумаги!"

Это был другой спектакль, не совсем, но были разительный отличия, такие как смена актеров, например:

1. Менения Агриппу играл актер, который раньше играл Тит Ларция. До начала третьего акта, я думала, что это не та замена. Что Тит Ларций, который не является главным героем стал ярче, а вот Менений потерял. Но в третьем акте актер меня полностью убедил... Думаю, если работа продолжится, именно такое разделение ролей может стать доминирующим.

2. Валерию играла другая девушка, и Валерия стала более стервозной... Не скажу, что было плохо, наоборот. У меня почему-то с самого начала Валерия воспринималамь как угроза связи Кориолана с женой.. Сейчас это угроза стала более осознаной.

3. Илья больше не летает на лонже, держась за нее одной рукой... Теперь его пристегивают с двух сторон. Да, для здоровья Ильи это несомненный плюс. На мой взгляд, одна сцена от этого слегка потеряла, вторая обрела. Но здоровье дороже!

4. В некоторых местах сменились акценты. В этом спектакле у меня сложилось ощущение, что не только трибуны используют народ в своих корыстных целях, но и один трибун использует другого...

5. Маша с каждым спектаклям все лучше и лучше... В этот раз, своей мольбой к сыну до слез тронула. А ведь я уже 2 раза видела спектакль и читала Кориолана раза 3. (Лирическое отступление, теперь, когда у меня была возможность перекинуться с ней парой слов, могу сказать, это просто потрясающая женщина, это помимо того, что она потрясающая актриса!)

6. Кориолан стал более разным, как мне показалось... (А я у Ильюше нахожусь в жесточайшем игноре )) Забавно за этим наблюдать =))

7. Авфидий Игоря олучается все более и более деширящимся, если использовать нашу терминологию...Честь или победа... Честно, меня не покидает ощущение симпатии к этому персонажу, несмотря на его коварство... По тому, как Игорь и Илья ведут свои роли, понимаешь, что Кориолан Авфидию то не оставил выбора...

Я все же напишу подробные ощущения от Кориоалана, чуть позже... С описанием происходящего, с моим восприятием и трактовкой... А пока эти различия для себя, как доказательства постоянной трансформации этого спектакля.

Игорь молодец, и он асболютно зря прибедняется...

Кстати, совсем забыла. В субботу был 20-й спектакль...

Я встречаюсь с девченками на Рижской в 10 утра. Там буду часов до 12, максимум до половины первого. Кто хочет встретиться, всех ждем -)))
Потом я еду к Кате, привожу себя в порядок, и улетаю на другую встречу к 15:00, которая не имеет к франкофонии ни какого отношения. Катюша, лови юмыль.
В 18:00 мы с Катюшей идем на Кориолана в ШДИ.

В воскресенье я открыта для любых встреч -)))